Tonton Kartun Dewasa Modern

Itu benar! Tidak semua kartun dibuat untuk anak-anak! Ada banyak kartun di luar sana yang sangat cocok untuk orang dewasa, dan tidak terlalu sulit untuk menemukannya lagi.

Ya, itu mungkin sulit pada satu titik, tetapi dengan munculnya internet, kita sekarang dapat menemukannya kartun dewasa dan menikmatinya dengan cara mereka ingin dinikmati. Dikatakan demikian, mari kita telusuri berbagai jenis kartun dewasa yang mungkin Anda lihat dalam waktu dekat.

Menemukan Kartun Dewasa yang Layak untuk Ditonton

Pertama, Anda mungkin akan menemukan bahwa kartun anak-anak tertentu sebenarnya lebih condong ke arah orang dewasa daripada yang akan muncul pada awalnya.

  • Kartun ini tidak diragukan lagi akan menjadi tempat awal yang bagus, jika Anda ingin menendang karir menonton kartun Anda.
  • Selain itu ada kartun tertentu yang jelas ditujukan untuk orang dewasa dan remaja, meskipun mereka sering menampilkan situasi dewasa atau bahkan kekerasan ekstrem.

Ada banyak yang akan mengatakan bahwa menonton kartun, bahkan anime dewasa benar-benar tidak dewasa, tetapi beberapa hal perlu dipertimbangkan sebelum kesimpulan ini benar-benar tercapai.

  • Pertama, kartun dapat menceritakan kisah-kisah yang dewasa dan dewasa berorientasi pada film aksi langsung apa pun.
  • Kedua, ada banyak cerita yang bisa diceritakan dalam bentuk animasi atau bahkan anime yang tidak bisa diceritakan dalam format film aksi langsung.
  • Itulah yang terjadi, Anda secara teoritis dapat memperoleh lebih banyak nilai hiburan dengan menonton film animasi dan acara televisi.

Hati-hati saat Menonton Acara Kartun TV Dewasa

Selain itu ada banyak jenis yang berbeda kartun untuk orang dewasa, meskipun ada beberapa orang yang menikmati apa yang dikenal sebagai Anime Jepang.

  • Banyak yang merasa bahwa anime menawarkan lebih banyak tema dewasa daripada jenis kartun lainnya, dan sebagai hasilnya, komunitas internet telah berbondong-bondong ke sana.
  • Bahkan anime yang ditampilkan secara eksklusif di Jepang sering menemukan jalannya ke pantai Amerika dengan bantuan penggemar yang bekerja sepanjang waktu untuk membuat subtitel bahasa Inggris untuk konten yang tidak dapat diakses ini.

Seperti yang Anda lihat, ada banyak pilihan ketika datang untuk menemukan kartun dewasa yang layak.

  • Anda pasti akan menemukan ini ketika Anda berselancar di internet dan mencari pertunjukan yang sempurna untuk Anda dan teman-teman Anda untuk menonton baik pada sore hujan atau agama karena begitu banyak cenderung lakukan ketika mereka menemukan diri mereka terpesona oleh kartun dewasa.
  • Either way, Anda yakin untuk menemukan apa yang Anda inginkan, dan segera Anda akan menemukan lebih banyak dari mana asalnya.
  • Dunia kartun dewasa sangat besar, tetapi Anda akan menemukan itu semua sendiri sebelum Anda tahu apa yang menabrak Anda. Apakah Anda siap untuk dunia animasi? Sudah siap untuk Anda!

Apakah Cosplay, Absurd Escapism, atau Ekspresi Diri Kreatif?

Apakah cosplay adalah hobi yang keren untuk mengasah ekspresi diri yang kreatif atau cara yang buruk dan mahal untuk melepaskan diri dari tekanan dunia? Dan apakah Anda peduli dengan baik?

CosPlay 101 untuk yang kurang informasi dan misinformed

Apa sih itu CosPlay? Terdengar seperti video game online baru atau aplikasi Facebook baru seperti Farmville untuk Anda? Yah, tidak. CosPlay adalah kombinasi dari dua kata: "Kostum" dan "Roleplay." Oleh karena itu, Cosplayer adalah orang yang aneh, belum tentu tampan yang mengasumsikan peran karakter dari acara anime, permainan video, komik, manga, seri komik, film atau serial TV. Para cosplayer ini melangkah ke dalam sepatu karakter yang telah menginspirasi mereka atau mereka pikir benar-benar keren dan menyalin kostum, prosthetics, make-up, rambut, dan aksesori keren mereka. Inilah yang benar-benar mengejutkan saya, cosplayer tidak hanya harus terlihat seperti karakter, mereka harus bertingkah seperti, terdengar seperti dan pada dasarnya menjadi karakter yang mereka gambarkan sampai tawa terakhir.

Ada masalah di antara para sesepuh cosplay tentang bagaimana dan kapan fenomena sosial ini benar-benar dimulai. Namun, mereka tampaknya setuju pada satu hal – asal kata Cosplay. Sebagian besar penatua setuju bahwa wartawan Noboyuki Takahashi, pertama kali menciptakan istilah dalam artikel "My Anime," setelah menghadiri Konvensi Fiksi Ilmu Pengetahuan Dunia 1984 dan melihat sekelompok Trekkies (penggemar Star Trek) menggerakkan barang-barang mereka. Dari sana, cosplay telah berkembang menjadi subkultur di kalangan penggemar anime, manga, komik, film dan pada dasarnya semuanya menyenangkan dan fiktif di bawah matahari dan ditinggikan menjadi bentuk seni dan subkultur di berbagai negara. Di Filipina, popularitas cosplay juga melonjak dalam beberapa tahun terakhir.

Cosplay dan The Modern Escapist

"Saya telah mengklaim bahwa Escape adalah salah satu fungsi utama dongeng, dan karena saya tidak menyetujui mereka, jelas saya tidak menerima nada cemoohan atau rasa iba dengan 'Escape' yang sekarang begitu sering digunakan. "Mengapa seorang laki-laki dicemooh jika, menemukan dirinya di penjara, dia mencoba untuk keluar dan pulang? Atau jika dia tidak bisa melakukannya, dia berpikir dan berbicara tentang topik lain selain sipir penjara dan penjara?"

– J.R.R. Tolkien–

Saya bukan psikolog atau sosiolog yang membawa kartu, tetapi saya dapat memberi tahu Anda secara kasar tentang pengamatan yang saya buat bahwa cosplay kini menjadi bagian dari pelarian modern. Tuan Webster mendefinisikan pelarian sebagai pengalihan pikiran yang lazim ke aktivitas atau hiburan yang murni imajinatif sebagai pelarian dari kenyataan atau rutinitas.

Saya yakin Anda akan setuju bahwa dunia tempat kita hidup penuh dengan stres, ancaman, kebisingan konstan, opera sabun yang menjengkelkan, jung makanan cepat saji yang tidak sehat, billboard yang memusingkan, dan facebooking semalam. Oleh karena itu, kita semua perlu melarikan diri – untuk memfokuskan kembali perhatian kita pada hal-hal yang menyenangkan atau menyenangkan, sebagai lawan dari kenyataan keras dunia sehari-hari. Ketika kita ditekankan, kita tidak menginginkan apa pun selain pelarian, dan cosplay pasti menawarkan hal itu untuk orang lain.

Menyenangkan untuk menambahkan sedikit fantasi ke dunia yang membosankan atau stres. Namun, menerjemahkan fantasi seseorang menjadi kenyataan bisa jadi rumit. Saya tidak tahu apakah orang tua harus benar-benar khawatir tentang anak-anak remaja mereka yang mengekspresikan keinginan kuat untuk hidup di dunia fantasi anime, mungkin mereka harus menganggap itu sebagai bagian yang sehat dari realitas sosial saat ini. Dan bahwa keinginan untuk 'melarikan diri' adalah bagian dari proses rumit untuk menemukan diri kita sendiri. Saya pikir kita semua pelarian dalam berbagai cara.

Di sinilah saya membuat diri saya menjadi orang yang paling sulit dihakimi. Saya gagal untuk memahami betapa pentingnya gagasan melarikan diri bagi banyak cosplayer dan untuk mengklarifikasi jenis pelarian yang tepat yang saya tangani. Saya akui bahwa banyak orang Filipina saat ini berpartisipasi dalam cosplay tidak terutama untuk menghindari perang pribadi mereka sendiri seperti pekerjaan, hubungan, tekanan sekolah dan masalah kehidupan lainnya, tetapi lebih untuk bersenang-senang, bersaing, dan bahkan mencari nafkah.

The Magical World of Escapist

"Harry pergi ke dunia sihir ini, dan apakah itu lebih baik daripada dunia yang tersisa? Hanya karena dia bertemu orang-orang yang lebih baik. Sihir tidak membuat dunianya lebih baik secara signifikan. Hubungan membuat dunianya lebih baik. Sihir dalam banyak hal mempersulit hidupnya . "

–J.K. Rowling–

Apakah ada perbedaan antara pelarian yang sehat dan tidak sehat? Dalam kenyataan saat ini, kita tidak dapat melakukan cara pelarian leluhur kita – yaitu menceritakan kisah di sekitar api atau menulis di gua. Kami sekarang melarikan diri dari kesengsaraan dunia dengan membaca buku, menonton opera sabun dan film, browsing internet, blogging dan sebagainya dan sebagainya.

Seperti yang saya katakan sebelumnya, cosplay adalah bentuk baru dan modern dari eskapisme. Tidak seperti bentuk-bentuk pelarian lain, cosplay jauh lebih terlibat. "Karakter" lainnya secara langsung bermain di dunia sihir mereka, berinteraksi menggunakan kepribadian mereka yang diasumsikan. Acara, seperti konvensi dan pertemuan reguler, juga berlangsung dalam bentuk baru dari pelarian yang secara langsung bergantung pada penulis karakter anime.

Fantasy Self dan Dunia Anime

Di sana menyebabkan masalah para cosplayer. Ini hanya teori saya OK. Karakter yang diasumsikan, yang akan saya sebut Fantasy Self mulai menyaingi dunia nyata. Karena kompleksitas dan keajaiban dunia anime, Fantasy Self mungkin terus mengandalkan cosplay sebagai bentuk pelariannya. Ada kemungkinan bahwa Fantasy Self akan memperlakukan dunia anime sebagai bagian besar dari kehidupan nyata seseorang dan dapat mendominasi dunia nyata.

Ketika dunia anime menjadi bagian dari dunia nyata mereka, setiap tekanan dari dunia anime akan dibawa bersama mereka ketika mereka memasuki dunia nyata. Sekarang, tidak lagi cosplayer harus peduli hanya dengan dunia nyata, tetapi juga harus peduli dengan kejadian di dunia anime. Cosplayer semacam itu adalah mereka yang pulang begitu tertekan dan tertekan setelah menghadiri konvensi cosplay – padahal itu seharusnya hanya hari yang menyenangkan berjalan dengan kostum dan menjadi seseorang yang luar biasa untuk sehari.

Runtuhnya Diri Fantasi dan Diri Sejati

Kemungkinan lain yang mungkin terjadi dengan lama tinggal di dunia anime sebagai bentuk pelarian adalah runtuhnya Fantasy Self ke dalam Real Self. Saya ulangi, ini hanya sebuah kemungkinan, saya bukan seorang psikolog – tetapi saya membaca buku-buku psikologi – dan itu hanya teori saya. Ini adalah situasi ketika cosplayer meminjamkan uang untuk membeli kostum, melewatkan kelas atau bekerja untuk menghadiri konvensi cosplay, dan jika mereka mulai mengklaim bahwa cosplay lebih dari sekadar kostum. Tindakan seperti ini adalah demonstrasi yang jelas di mana prioritas cosplayer berada.

Masalah dengan keruntuhan semacam ini sangat jelas. Karena kehidupan nyata mereka tidak lagi menjadi fokus perhatian mereka, nilai mereka di sekolah akan terputus, kesehatan mereka akan terputus, kinerja mereka di tempat kerja akan terputus seperti juga kehidupan sosial mereka – sering mengorbankan waktu dengan teman dan keluarga untuk waktu dengan cosplay.

Titik Cut-off

Saya kira titik cut-off adalah apakah itu bisa menjadi sarana yang sehat untuk tidak benar-benar tertekan oleh kenyataan, dan di sisi lain, dalam bentuk ekstrimnya, apakah itu menghasilkan perilaku obsesif yang membuat orang benar-benar mengabaikan kenyataan hingga merugikan mereka.

Lagi pula, saya bukan wasit terakhir dari apa yang dianggap sebagai sehat atau tidak sehat, dan yang lebih penting, saya tidak bisa mengklaim mengetahui segala sesuatu tentang cosplay – saya bukan seorang cosplayer sendiri. Saya hanya ingin memberikan komentar saya dan belajar hal-hal mengejutkan tentang apa yang terjadi di sekitar saya. Bagi orang-orang yang lebih ekstrim daripada saya, saya menghormati pilihan mereka untuk menjadi itu, sama seperti saya berharap mereka menghormati teori dan pendapat saya yang saya buat mengenai pengamatan saya atau apa yang saya sukai sebagai hiburan santai.

Saya dapat dengan aman menyimpulkan bahwa Cosplay, bisa menjadi bentuk pelarian yang sehat dan kesempatan besar dalam mengembangkan kreativitas dan kepercayaan diri. Tentu saja, ekstrem memiliki efek buruk.

3 Ide Gua Manusia Non-Olahraga

Gua Man dan ruang permainan tidak hanya untuk penggemar olahraga! Setiap orang harus dapat mendedikasikan ruangan untuk hobi dan minat favorit mereka. Dengan sedikit imajinasi, siapa pun dapat menciptakan ruang yang sempurna untuk menampung semua hobi mereka. Saya dengan bangga mempersembahkan kepada Anda 3 ide Man Cave non-olahraga yang pasti akan membuat jus kreatif Anda mengalir.

1. Untuk Penggemar Komik

Jika ada penggemar yang membutuhkan seluruh ruangan untuk hobinya, itu adalah penggemar komik! Hal pertama yang ingin Anda lakukan adalah menemukan penyimpanan yang menarik untuk semua kotak panjang Anda (sebagian untuk membuatnya terlihat lebih bagus, tetapi juga untuk melindungi mereka). Rak untuk semua novel dan patung grafis Anda memainkan peran penting bagi gua manusia komik. Spinner racks adalah cara yang sangat mengagumkan untuk menampilkan dan menyimpan sebagian dari koleksi Anda. Mereka juga menyimpan cerita favorit Anda ketika Anda ingin menikmatinya lagi (seperti ketika Anda ingin membaca kembali Watchmen atau Dark Knight Returns). Dindingnya adalah tempat yang bagus untuk menampilkan karya seni dan poster komik asli Anda yang berharga oleh artis favorit Anda.

2. Untuk Penggemar Anime

Penggemar anime tidak punya pilihan selain membuat televisi sebagai titik fokus dari Man Cave mereka. Melihat bagaimana kasusnya, Anda pasti harus memastikan bahwa Anda memiliki HDTV baru dengan gambar yang bagus sehingga Anda dapat berendam dalam semua keagungan anime dari film dan serial favorit Anda. Item lain yang harus dimiliki adalah pemutar Blu Ray, sistem suara surround yang hebat, dan langganan Netflix. Jika TV Anda memiliki perangkat lunak Netflix yang dipanggang, Anda dapat melakukan streaming film anime langsung ke set Anda. Terakhir, jika ada ruangan yang membutuhkan gulungan dinding dan poster film anime, ini yang ini!

3. Untuk The Star Wars Fan

Ahh, cawan suci dari non olahraga Man Caves! A Star Wars Man Cave dapat mengambil banyak bentuk ketika Anda memikirkannya. Anda bisa pergi dengan pendekatan yang lebih klasik dan sederhana dengan hanya menggantung salah satu poster film Star Wars di dinding, atau Anda bisa keluar semua dengan mereproduksi salah satu adegan utama atau set dari film tepat di kamar Anda! Mungkin sulit untuk mencoba meniru Dagobah di gua lelaki Anda, tetapi mungkin tidak terlalu berlebihan untuk melukis dinding hitam dengan bintang. Anda mungkin juga ingin mendapatkan kurung pemasangan dinding khusus untuk menampilkan koleksi sablon cahaya replika Anda juga! Seperti ide gua manusia sebelumnya di atas, HDTV, pemutar Blu Ray dan sistem surround adalah keharusan mutlak untuk pengaturan ini. Itu mungkin tidak membuat kalian, tapi Star Wars Man Cave akan membuatmu iri pada teman-temanmu!

Saya harap ide-ide ini telah memberi Anda dorongan yang Anda butuhkan untuk keluar dan mencoba tema baru untuk Gua Man Anda atau setidaknya untuk mendapatkan ide-ide gua Anda sendiri mengalir!

 Pertunjukan Terbaik yang Tidak Anda Lihat, Bagian I

Beberapa tahun yang lalu, saya muncul di rumah dari hari yang sangat panjang di tempat kerja yang menjalankan inventaris untuk menemukan tunangan saya sangat bersemangat tentang beberapa acara anime aneh yang baru saja di Adult Swim.

"Anime?" Saya bilang. "Ya ampun, kamu tahu aku tidak suka anime!" (Ini benar, dan saya minta maaf.) Saya telah mencoba; sangat.)

"Tidak, tapi ini berbeda, entah bagaimana," katanya. "Animasi ini, seperti, semua aneh dan jelek, tetapi tulisannya lucu."

Pertunjukan itu disebut "Shin Chan," sebuah adaptasi sulih dari manga Jepang yang mengubah seri anime yang disebut "Crayon Shin Chan." Saya tidak dapat melihat episode pertama saya sampai beberapa hari kemudian, tetapi ketika saya melakukannya, saya menemukan karakter yang aneh, dan menyeramkan dengan jari mengerikan (lima, untuk beberapa alasan).

Serius, apa yang saya tonton? Animasi itu memiliki semua gerakan aneh dari anime, tetapi dengan anggaran yang lebih kecil dari dana masa kecil saya. Karakternya adalah binatang bergerigi yang berjalan dengan dua kaki, namun disebut sebagai manusia. Latar belakang digambar dengan hati-hati, tetapi surplus aneh dari lelucon dan lelucon kentut yang datang dari mulut karakter kecil ini membuat saya bertanya-tanya apa yang tunangan saya pernah lihat dalam hal ini. Dan aku membencinya.

Ini berlangsung berbulan-bulan; tunanganku akan memintaku untuk memberikan kesempatan, tetapi aku menolak. Saya akan menonton beberapa saat dari karakter utamanya, Shin Chan, kemudian memohon untuk mengubah saluran, atau pergi begitu saja. Soalnya, Shin Chan adalah bocah Jepang berusia lima tahun dengan sikap mengambang dan mulut kotor; obsesinya: "Tuan Gajah" dan pantatnya.

On Adult Swim, acara ini mudah dihindari, tetapi "Shin Chan" terus berjalan ke Hulu Plus, yang saya dan tunangan adalah pelanggan dan obsesi. Aku harus hati-hati menyembunyikan "Shin Chan" darinya, agar tidak membuat diriku pusing.

Rencana kejam ini, tentu saja, gagal, dan suatu hari "Shin Chan" ditemukan dalam dua musim penuh (sekarang ketiganya) dan kesenangan kami tak terelakkan.

Setiap momen yang saya saksikan lebih aneh dan menghalanginya daripada yang terakhir. Tapi kemudian saya sadar bahwa saya tidak seharusnya & # 39; mengawasi & # 39; Shin Chan sama sekali, aku seharusnya mendengarkan.

Ketika saya melakukan banyak tugas dengan acara itu, saya mulai mendengar serangkaian kalimat yang tidak pernah saya pikirkan di sini di televisi. Campuran antara memecah dinding keempat dan menyalakan anak-anak terbakar. Tiba-tiba, keterkejutan telah menarik perhatian saya.

Pada akhirnya, itu adalah kegembiraan yang membuat perhatianku. Garis-garis tiba-tiba pintar dan ganas membanjiri apartemenku dan mengisi jiwa gelapku dengan sukacita yang tak terlukiskan.

"Shin Chan" segera menjadi salah satu acara favorit saya, dan saya hanya bisa berharap untuk membuktikan bahwa itu juga salah satu dari Anda. Sifat aneh di balik penciptaannya mungkin tampak terlalu konyol untuk ditanggung, tetapi berlian ini bernilai setiap saat.

Ternyata, Amerika dijuluki "Shin Chan" adalah pertunjukan yang sangat berbeda dari aslinya. FUNimation memperoleh hak untuk memotong ulang dan menjuluki "Crayon Shin Chan" menjadi episode pendek yang diedit menjadi 22 menit dari televisi pemisah samping, menulis baris tambahan untuk plot yang lebih gelap dari acara lain di televisi.

"South Park" telah lama memegang gelar ini, tetapi sekarang "Shin Chan" telah pindah untuk membuat lelucon mengerikan dengan anak-anak berusia lima tahun yang mendapat masalah bahwa "South Park" tidak bisa. Kenapa mereka tidak bisa? Karena Cartman jahat, dan Shin, sangat baik (semacam). Maksud saya untuk menunjukkan bahwa Shin tidak lebih nakal daripada badut kelas TK Anda sendiri, dan, well, Cartman memberi makan ayahnya sendiri kepada saudara tirinya, Scott, karena Scott mempermalukannya.

Apakah "Scott Tenorman Must Die" episode klasik "South Park"? Tentu saja. Tapi komedi gelap Shin Chan jauh lebih gelap dan lebih lucu karena sifat polos anak-anaknya, Shin, Boo, Georgie, Masao, dan Penny.

Cukup untuk teori-teori ini untuk saat ini, dan jika Anda belum mengetahuinya, izinkan saya untuk mencoba menjelaskan acara yang sangat kompleks ini.

Kisah "Shin Chan" mengikuti keluarga Nohara, keluarga Jepang kelas menengah modern yang tinggal di Kasukabe, Jepang. Ibunda Shin, Mitzi, adalah ibu yang sangat gendut dan lelah yang terobsesi dengan majalah Sky Mall dan sampel gratis. Ayahnya adalah Hiro (diucapkan persis seperti pahlawan), seorang pedagang perak Amerika yang malas dan gagal, yang penemuannya, Knork, tidak pernah lepas landas. Saudari Shin, Hima, adalah bayi tanpa kata-kata ajaib Maggie yang mencintai kakak laki-lakinya, tetapi hanya ketika ia tetap berada di luar jalan yang diinginkannya (kadang-kadang jus). Akhirnya ada anak laki-laki dari jam, Shin-Chan Nohara.

Seperti yang disebutkan sebelumnya, Shin-Chan terobsesi dengan bokongnya dan semua produknya, terus-menerus mencambuknya dengan "ass-dance" atau "Pop-Fart" (pastry spotted fart, tentu saja). Shin baru berusia lima tahun, dan terus-menerus pertanyaannya yang cerdas dan gigih tentang orang tuanya & # 39; keterampilan logika dan mengasuh anak, semua yang ia pedulikan adalah acara TV favoritnya (Action Bastard), Bajingan, babes, boobies, dan Bare-Ass-Godzilla-nya (seperti dari pantatnya dan Mr. Elephant).

Shin menghadiri sekolah Amerika di Jepang (seperti yang dilaporkan), yang dijalankan oleh Principle Ench, seorang penyihir / ninja panda-genocidal yang gagal dan pahlawan super paruh waktu. Di sekolah, Shin berurusan dengan orang-orang seperti guru-guru yang kecanduan seks, berjudi, dan teman-teman sekelasnya yang kejam. Tentu saja ada Georgie, seorang politik pengikut Reagan yang tahu segalanya, tetapi favorit saya teman-teman Shin adalah Penny.

Penny miskin. Penny telah terbiasa dengan "ouchies" yang dia terima dari ayahnya (yang tidak pernah terlihat di acara itu), sebagian besar karena pemukulan besar-besaran yang dia berikan kepada Happiness Bunny yang dipersonifikasikannya (boneka binatang yang malang ini sekarang bunuh diri dan tertekan dari Penny & # 39; s pemukulan).

Penny selalu membuat referensi untuk masalah-masalahnya di rumah tetapi puas dengan situasinya tidak kurang. Ungkapan-ungkapannya sangat mengerikan sehingga Anda tidak bisa menahan tawa, tetapi jangan mengambil kata saya untuk itu dan pergi melihat sendiri.

Saat pertunjukan berlangsung kami menemukan Shin sebagai atraksi awal yang tidak wajar bagi wanita, yang membawa acara ke tempat-tempat aneh dan biasanya berjalan setiap episode. Tapi melewati semua lelucon yang buruk dan alamiah, "Shin Chan" mengikuti keluarga Nohara dalam semacam cahaya, mengajarkan kita hal normal dalam kegilaan.

Dalam dua tahun terakhir, saya telah menonton "Shin Chan" secara religius dengan tunangan saya yang sekarang sangat bahagia. Pertunjukan berakhir setelah peringkat yang lebih rendah di Adult Swim, yang tidak lagi dapat mengeluarkan dolar ekstra yang dibutuhkan untuk menjuluki kembali dan menghidupkan kembali pertunjukan.

Dengan akhir yang tepat dan menyedihkan setelah 76 episode indah, "Shin Chan" berakhir dengan sebuah janji; bahwa, jika cukup banyak DVD terjual, pertunjukan akan mencoba untuk kembali. Funimation senang membuat pertunjukan seperti yang kita suka menontonnya, tetapi, di Amerika, "Shin Chan" terletak di kuburannya yang digali terlalu awal.

Secara pribadi, saya akan memberikan sejumlah acara favorit saya yang lain untuk beberapa musim lagi dari eksperimen yang mulia ini.

Sayangnya, itu mungkin tidak pernah terjadi. Tetapi pada saat ini, seluruh seri yang dijuluki ulang adalah Hulu secara gratis, atau bahkan Netflix, jika iklan bukan tas Anda.

Jadi jika memang benar bahwa Anda belum melihat atau, lebih buruk lagi, bahkan mendengar "Shin Chan," daripada saya memohon kepada Anda untuk memberikannya kepada perguruan tinggi yang lama mencoba dan melihat apakah humor gelap pertunjukan ini adalah untuk Anda. Saya berjanji, Anda tidak akan membuang-buang waktu Anda. Dan bahkan jika Anda bukan penggemar anime, ingatlah perubahan hati saya (dalam hal ini saja, komentar di bawah jika Anda ingin meyakinkan saya tentang orang lain!)

Tujuh puluh enam adalah banyak sekali episode, tetapi demi pertunjukan yang begitu sempurna, saya tidak bisa tidak memohon lebih banyak lagi. Karena saya tidak harus meyakinkan FUNimation, saya hanya perlu meyakinkan Anda. Bajingan Besar, buat aku bangga!

-Sean Minogue, Fancy Sheep Private Eye

"Saya tidak yakin mengapa saya memberi tahu Anda ini, kecuali bahwa jam 7 pagi, dan saya sudah minum!" Shin Chan Narrator

Cosplay Populer Diantara Manusia

Cosplay berasal dari Jepang. Ini adalah singkatan dari dua kata bahasa Inggris "bermain kostum". Pada peserta cosplay mengenakan kostum dan aksesoris lain untuk karakter seperti karakter atau ide tertentu, ini adalah semacam seni pertunjukan. Karakter sebagian besar adalah karakter fiksi populer atau siapa pun dari dunia virtual atau pada waktu nyata yang mewakili dirinya untuk interpretasi yang mengesankan.

Dalam banyak kesempatan orang suka memakai kostum, seperti untuk Halloween, Natal dll. Orang-orang juga menikmati berpakaian seperti karakter anime favorit mereka. Dengan cara ini cosplay muncul dari Jepang. Orang-orang mulai berpakaian seperti karakter favorit mereka dari anime, manga, buku komik dan karakter permainan video. Maka mulai mendapat ketenaran di bagian lain dunia. Sekarang banyak taman hiburan dan mal, pesta cosplay, dan pameran dagang komik muncul.

Cosplay tidak hanya terkenal di kalangan remaja, setiap kelompok usia orang-orang penggila kostum bermain. Ada tiga hal dasar yang perlu dipertimbangkan dalam cosplay. Pertama-tama adalah kostum, ini adalah pengamatan normal bahwa karakter anime dan karakter virtual lainnya mengenakan pakaian yang tidak biasa, yang terlihat seperti gaun dari beberapa dunia lain. Cosplayer mengelola gaun seperti itu untuk menduplikasi idola mereka. Beberapa cosplayer benar-benar ahli di bidangnya, misalnya mereka berpakaian seperti robot manusia nyata yang dapat berubah menjadi mobil. Pasti ada banyak usaha, otak, dan waktu di balik pertunjukan semacam itu. Hal berikutnya yang perlu diperhatikan adalah penampilan karakter idola. Ada banyak karakter anime yang tidak terlihat seperti manusia, mereka tidak memiliki kulit manusia dan fitur lainnya juga berbeda. Dalam kasus seperti itu, cosplayer perlu menyalin tampilannya bersama dengan kostum cosplay. Teknik-teknik makeup biasanya digunakan untuk memberikan tampilan orisinal mungkin. Dalam aspek ini, orang-orang Asia adalah cosplayer yang lebih baik, karena mereka dengan mudah meniru karakter anime yang berbeda dalam penampilan mereka.

3 Fakta Mengejutkan Tentang Pembalap Kecepatan

Jika Anda seorang penggemar Speed ​​Racer, Anda pasti ingin membaca artikel ini untuk mempelajari 3 fakta mengejutkan ini. Seperti yang Anda mungkin tahu karakter Speed ​​Racer dan cerita yang berasal dari manga dan serial anime "Mach GoGoGo"dikembangkan oleh studio anime Jepang Tasunoko Productions. Apa yang mengejutkan Anda adalah simbolisme, alur cerita, dan karakterisasi seri asli. Serial ini jauh dari kartun tanpa berpikir yang begitu khas hari ini. Setelah membaca artikel ini, Anda akan memiliki dalam sendok di Speed ​​Racer.

Anime Pioneer Tatsuo Yoshida menciptakan Mach GoGoGo sebagai seri manga pada 1960-an dan kemudian menjadi serial anime pada tahun 1967. Sementara penggemar Speed ​​Racer menganggap M di kap Mach 5 adalah singkatan dari Mach 5, itu sebenarnya adalah lambang Perusahaan Mifune Motors, bisnis keluarga dari karakter sentral dari manga dan anime asli bernama Go Mifune. Lambang yang sama ini ditemukan di helm Go. Nama Mifune adalah penghargaan kepada bintang film Jepang Toshiro Mifune. Selain itu, nama yang diberikan, Go, adalah homophone untuk "5", angka yang sama ditemukan di mobil balapnya. Bagian terakhir dari permainan kata ini adalah Go in Mach GoGoGo juga jelas berarti "pergi" dalam bahasa Inggris. Dengan demikian nama seri adalah triple entender yang dapat diterjemahkan sebagai Mach 5, Go Mifune, Go!

Asal muasal alur cerita di Mach GoGoGo cukup mengejutkan. Jalan cerita Mach GoGoGo memiliki akar dalam budaya barat Elvis Presley dan James Bond. Young Go berolahraga pompadour dan neckerchief hitam seperti balap mobil balap mobil Elvis Presley di Viva Las Vegas. The Mach 5 car terinspirasi oleh James Bond's gadget-sarat Aston Martin di film Goldfinger. Sementara anime tradisional Jepang biasanya melibatkan remaja yang mengatasi cobaan, akar Speed ​​Racer memiliki pengaruh barat yang lebih jelas.

Lebih dari jalan cerita Speed ​​Racer dipengaruhi oleh budaya Barat. Penampilan karakternya juga mengejutkan di Barat. Karakter memiliki kulit yang adil dan memakai pakaian barat. Sementara Westernisasi karakter dalam Speed ​​Racer ini tidak biasa di anime saat itu, Tatsuo Yoshida menggunakan konsep mukokuseki (tidak memiliki bangsa) sedikit berbeda dari produsen lain. Kerumitan yang mengejutkan inilah yang membedakan Speed ​​Racer dari kartun lain pada periode itu.

Sekarang Anda telah mempelajari 3 fakta mengejutkan tentang Speed ​​Racer dan Mach GoGoGo Anda siap untuk menonton film Speed ​​Racer baru dengan perspektif yang berbeda. Meskipun Anda mungkin terpesona oleh efek layar hijau definisi tinggi, Anda akan menyadari akar film dalam manga dan anime Jepang, dan simbolisme pemikiran dari Tatsuo Yoshida. Pembalap Kecepatan, GoGoGo!

Desain Terinspirasi Jepang dalam Pencetakan T-Shirt

Inspirasi seorang t-shirt printing artist terkadang berasal dari sumber-sumber eksotis, salah satunya adalah Jepang. Dalam dunia mode, Jepang telah menghasilkan beragam karya. Dari garis klasik hingga aneh, desain yang terinspirasi Jepang sangat cocok untuk dicetak kaos anak-anak, hoodies yang dicetak, dan kaus yang dicetak.

Menggunakan Karakter Anime Dan Manga Dalam Mencetak T-Shirt

Mungkin impor yang paling populer dari Jepang saat ini adalah anime (animasi) dan manga (buku komik). Serial anime populer seperti Naruto, Bleach, Hunter X Hunter, Ghost Fighter, dan Dragon Ball Z telah melahirkan banyak merchandise dengan nama dan gambar karakter anime populer.

Karya seni cetak t-shirt sering menampilkan karakter anime dan manga dengan tampilan yang edgy dan garang. Warnanya tidak datar, tetapi dicat dengan lapisan dan gradien. Gaya ini, pada kenyataannya, sangat mirip dengan cara manga dan seniman komik Barat menggambar.

Desain anime dan manga sangat cocok untuk kaos anak-anak yang dicetak. Pertunjukan dan karakter mereka sangat populer di kalangan anak muda. Layarnya tidak hanya dicetak pada kaos, tetapi juga ditemukan pada hoodies yang dicetak dan kaus yang dicetak.

Pencetakan T-Shirt Dengan Domo-kun, Hello Kitty dan Kero Kero Keroppi No Daibouken

Jepang tidak hanya berbagi animes populer dan buku komiknya dengan seluruh dunia. Jauh sebelum orang-orang seperti Naruto dan Son Goku menangkap imajinasi Generasi X dan generasi berikutnya, karakter Sanrio Hello Kitty dan Kero Kero Keroppi adalah bintang dari acara tv anak-anak.

Hello Kitty untuk anak perempuan. Pita merah muda dan gaun halus cocok dengan kelucuan mata bulat dan hidung kancing Hello Kitty. Seperti Barbie, Hello Kitty juga merupakan ikon fesyen, memunculkan beragam barang dagangan, termasuk t-shirt anak perempuan tercetak.

Untuk anak laki-laki, Kero Kero Keroppi adalah pahlawan mereka. Frasa Jepang yang diromanisasi "Kero Kero Keroppi No Daibouken" berarti Petualangan Besar Keroppi. Dia adalah karakter utama dalam permainan video di mana dia harus menyelamatkan pacarnya yang terkunci di sebuah kastil.

Desain pencetakan kaos anak-anak sering kali menyertakan desain Hello Kitty dan Keroppi. Mereka adalah layar yang dicetak tidak hanya pada kaos, tetapi juga pada tas, topi dan jenis barang lainnya, seperti mug dan notebook.

Domo-kun awalnya bukan desain cetak kaos anak-anak. Orang dewasa muda sering memakai kaos yang dicetak dengan desain Domo-kun. Jenis barang lain yang dicetak dengan Domo-kun adalah topi, tas, dan mug.

Makhluk berbulu coklat menggemaskan adalah maskot NHK Jepang, jaringan penyiaran. Domo muncul dalam animasi stop-motion yang ditampilkan sebagai ID stasiun. Dia telah ditampilkan dalam berbagai promosi untuk 7-Eleven dan Target. Nickolodeon telah menayangkan celana pendek dua menit yang menampilkan Domo-kun.

Si kecil kelihatan hip dan keren, meski ekspresinya aneh. Wajah Domo membekukan ekspresi "keajaiban ceria," begitulah Clint Bickham, penulis buku komik Domo, menaruhnya. Mulutnya yang besar, gigi gergaji terbuka selamanya.

Pencetakan T-Shirt Dengan Desain Budaya Jepang

Anime dan desain kartun adalah yang paling populer saat ini dalam pencetakan kaos anak-anak. Pencetakan kaos untuk orang dewasa, di satu sisi, tidak hanya mencakup desain anime, tetapi juga simbol budaya Jepang seperti naga dan kanji.

Naga adalah simbol Asia yang paling populer dan mudah dikenali, terutama Jepang dan Cina. Desain naga sangat umum, tetapi kualitas hasil cetak didasarkan pada keterampilan dan detail yang masuk ke pencetakan t-shirt.

Kanji adalah simbol budaya lain yang unik di Jepang. Simbol kanji yang paling umum digunakan dalam pencetakan t-shirt adalah karakter untuk Cinta, Perdamaian dan Kemakmuran. Karakter kanji lainnya membentuk ucapan atau frasa, seperti shogyou mujou, atau "ketidakkekalan benda-benda duniawi."

Desain kaos lainnya yang terinspirasi oleh Jepang termasuk Geisha, Samurai, Ninja, Matahari Terbit, pedang samurai, bunga sakura (pohon sakura), dan gerbang Jepang, torii. Semua ini telah menjadi inspirasi bagi para seniman percetakan t-shirt di seluruh dunia.

Boneka Kepala Bobble yang Sangat Lucu dan Dapat Dikumpulkan

Kita semua memiliki hasrat untuk mengumpulkan barang. Beberapa orang akan memiliki hobi, mungkin akan menonton tim olahraga lokal mereka atau mengikuti motorsport. Bagi yang lain itu bisa melibatkan mengumpulkan perangko. Setiap cap dengan hati-hati dan tepat dirakit dalam album atau katalog, yang menarik ini sebenarnya adalah bentuk paling populer dari hobi pada abad ke-19.

Hobi baru dan unik telah semakin populer. Apakah Anda tahu apa itu boneka kepala berbandul? Cara terbaik untuk menggambarkan salah satu karakter kecil yang tidak biasa ini adalah; Seorang tokoh atau tokoh karikatur kecil yang biasanya memiliki wajah besar dalam kaitannya dengan tubuh.

Penjelasannya berasal dari tempat wajah tidak terpaku pada tubuh, terhubung melalui pegas atau kail yang membuatnya bergerak dan goyah, semakin orang mengumpulkan ini sebagai hobi mereka.

Referensi yang paling awal dikenal untuk istilah boneka kepala berbandul adalah selama cerita pendek oleh Mikolai Gogol berjudul 'The Overcoat' dan ditulis pada tahun 1842. Karakter utama digambarkan sebagai 'memiliki leher seperti kucing plester yang mengibas ekornya. Setelah hampir satu abad mereka kembali sebentar selama tahun 1950-an, sebelum perlahan menghilang sebagai bentuk hobi yang dapat ditagih.

Baru pada tahun 1960-an kepala berbandul benar-benar menjadi populer lagi. Selama periode ini di Amerika Serikat, bisbol liga utama menghasilkan angka dari masing-masing tim. Setiap sosok memiliki bentuk yang sama, tetapi dengan varian livery dan warna tim.

Salah satu set yang paling dicari adalah band terkenal di dunia 'The Beatles' dari tahun 1970-an, tetapi selama waktu itu ada penurunan kegilaan dengan boneka-boneka ini. Setelah periode ini, dibutuhkan perubahan dalam proses manufaktur pada akhir 1990-an untuk membuatnya populer dan dapat ditagih lagi, mengubah bahan yang terbuat dari keramik menjadi plastik.

Jenis-jenis karakter yang dapat diproduksi dan dikumpulkan dapat bervariasi, tetapi beberapa jenis yang paling populer dari boneka kepala berbandul akan didasarkan pada film-film baru yang dirilis. Film Star Wars baru-baru ini memiliki banyak barang dagangan yang menyertainya, dalam merchandise ini termasuk patung-patung dari beberapa karakter yang lebih besar.

Mengapa orang mengumpulkan figur seperti ini? Mayoritas tokoh dibuat dan dikeluarkan untuk merayakan subjek khusus, seperti film, pemain di tim olahraga, atau ulang tahun yang mirip dengan 40 tahun taman tongkat lilin, rumah bagi San Francisco Giants di Amerika Serikat. Pada acara tersebut ribuan tokoh diberikan kepada penonton.

Dari mana mereka tersedia? Anda dapat membeli dan memperoleh angka dari banyak sumber. Ada toko yang menjualnya di jalan raya atau Anda dapat membelinya dari pengecer online atau tempat yang baik untuk edisi terbatas adalah online melalui berbagai situs web lelang.

Setelah Anda mulai mengumpulkan Anda perlu rumah yang aman untuk menyimpan koleksi Anda, beberapa angka dapat meminta angka tiga angka sehingga keselamatan dan perlindungan adalah investasi yang bagus. Seperti boneka kepala berbandul datang dengan basis kokoh yang besar, sebagian besar hanya senang duduk di meja atau rak Anda. Bagi sebagian orang, cara terbaik untuk menampilkannya adalah dalam kotak display perspex, ini membuat mereka tetap aman dan terhindar dari bahaya.

Jika Anda ingin melihat diri Anda sebagai boneka kepala Bobble, opsi mainstream yang populer memungkinkan Anda membuat figur Anda sendiri. Ini akan menjadi pilihan brilian sebagai hadiah untuk setiap orang yang ingin menambah koleksi mereka dan tentunya akan menjadi salah satu dari mereka.

Istilah Jepang Untuk Pengguna Papan Gambar

Papan gambar telah menjadi hobi web populer dalam beberapa tahun terakhir. Jika Anda pernah berkunjung ke tempat-tempat seperti 4chan, 7chan, dan sejenisnya, Anda telah melihat budaya unik yang memadukan seni ilustrasi dan fotografi dari budaya Barat dan Jepang. Setelah Anda menelusuri tempat-tempat ini untuk sementara, itu mulai menjadi jelas bahwa bahasa Jepang dan Inggris bercampur begitu banyak, Anda perlu satu kaki di setiap budaya untuk memahami apa yang sedang terjadi.

Jadi, inilah panduan untuk kata-kata Jepang yang paling umum yang akan Anda temukan di dunia papan gambar. Perlu diingat bahwa tempat-tempat ini dihuni kebanyakan oleh penggemar anime, manga, dan video game, jadi sebagian besar istilahnya berkaitan dengan budaya ini.

anime – Animasi Jepang. Semua kartun animasi yang berasal dari Jepang.

baka – Orang bodoh, atau seni yang mewakili kebodohan. Karakter Disney, Goofy, akan dianggap baka.

bancho – Bocah nakal atau pemberontak.

bara – Seorang pria gay, atau seni yang menarik atau menggambarkan pria gay.

bishojo – Seorang wanita muda yang cantik, lebih tua dari remaja tetapi lebih muda dari usia universitas.

bukkake – Jimat untuk seks berantakan, dan seni yang menggambarkan jimat ini.

burikko – Seorang dewasa berpura-pura menjadi anak kecil. Fitur dalam seni yang menggambarkan usia-bermain.

-chan – Akhiran yang berarti "berhubungan dengan;" juga bahasa Jepang.

chibi – Seseorang yang pendek, kecil atau anak yang sangat muda. Juga gaya menggambar anime / manga tertentu, membuat karakter muncul dwarfish atau terdistorsi. Elf kartun Barat mungkin dianggap chibi.

cosplay – Aktivitas berdandan sebagai karakter favorit dari anime / kudis. Sering dilakukan di konvensi buku komik dan acara penggemar lainnya.

desu – Kata bahasa Jepang singkat yang menghubungkan kata benda dan kata kerja, diterjemahkan secara harfiah sebagai "itu." Papan gambar telah mengambil ini sebagai meme, sering mengulang "desu desu desu," karena berbagai alasan, termasuk untuk menggoda para pemula atau keras kepala dalam sebuah argumen.

doujinshi – Karya yang diterbitkan sendiri. Setara desktop self-publishing untuk manga.

ecchi – Istilah umum untuk materi seksual.

futanari – Hermafrodit, atau seni yang menggambarkan hermafrodit. Setengah pria setengah wanita.

gaiden – Samping atau bahan tambahan. Pada papan gambar, gaiden akan menjadi beberapa kartun panel empat karakter manga, yang menggambarkan peristiwa yang tidak dihitung dalam manga itu sendiri. Sebuah cerita sampingan atau spin-off.

guro – Pornografi sangat kotor yang menggambarkan cedera ekstrem, mutilasi, atau kematian. Manga setara dengan "snuff porn."

hentai – Manga perbudakan erotis. Sebagian besar materi ilustrasi erotis Jepang termasuk dalam kategori ini.

hikikomori – Seorang otaku dibawa ke tingkat berikutnya: penyendiri dan orang luar yang hanya tertarik pada fandom anime / manga. Setara dengan "geek ruang bawah tanah" Barat, hanya menunjukkan tingkat obsesi dan isolasi yang neurotik dan tidak sehat.

itasha – Subkultur mendekorasi kendaraan dengan decals karakter manga / anime.

josei – Sebuah genre manga yang menarik bagi wanita dewasa. Setaraf dengan opera sabun Barat.

kaitou – Seorang misterius. pencuri yang sukar dipahami. Juga seseorang dengan aspek seperti hantu. Orang yang tersembunyi yang tinggal di bayang-bayang. Setara dengan bajingan atau hobbit Barat.

katana – Pedang Jepang. Sekitar 99% dari waktu ketika Anda melihat ninja dan samurai dengan pedang, mereka ditampilkan memegang katana.

kawaii – Bertemu dengan standar Jepang untuk "lucu."

kawaiiko – Anak yang imut.

kei – Awalnya gaya patung yang digunakan untuk menggambarkan Buddha. Berbeda dengan penglihatan Buddha yang lebih akrab (ke Barat) sebagai seorang yang periang, orang yang tertawa, para Buddha Jepang sangat langsing dan serius.

lolicon – Sebuah istilah slang yang dibagi antara budaya Jepang dan Barat, untuk preferensi penggambaran anak-anak seperti perempuan.

manga – Buku komik Jepang. Semua grafis, media cetak dari alam kartun yang berasal dari Jepang.

mangaka – Pencipta manga. Bahasa Jepang untuk "kartunis."

manzai – Sebuah gaya humor yang melibatkan duo komedi dari satu "pria lurus" dan satu "pria lucu." Dalam budaya Barat, Abbot dan Costello akan dianggap manzai.

mecha – Anime atau manga yang melibatkan robot pejuang besar, lapis baja, biasanya dikemudikan oleh manusia di dalam.

meganekko – Daya tarik bagi perempuan yang memakai kacamata. Anime atau manga yang menggambarkan gadis-gadis "culun".

miko – Seorang petugas kuil wanita. Setingkat dengan seorang biarawati Barat.

moe – Istilah slang untuk penggemar anime atau manga, atau ketertarikan pada karakter anime dan manga.

neko – Anak kucing atau kucing, terutama saat ditampilkan sebagai imut. Juga berlaku untuk menggambarkan seorang wanita dengan kostum kucing, atau setengah manusia setengah kucing.

oekaki – Mencoret dan mencoret-coret. Seni amatir oleh penggemar.

ojou – Seorang wanita berkelas tinggi atau kaya.

omorashi – Jimat untuk buang air kecil. Setara dengan "olahraga air Barat".

oni – Setan atau roh jahat.

oranyan – Seorang pria yang secara bergiliran agresif dan menyendiri, dan manis dan menawan.

otaku – Penggemar manga, anime, atau gim video yang sangat kuat. Lebih serius dari moe, tidak seserius hikikomori.

pokemon – Waralaba anime / manga / video paling terkenal di Jepang.

sakura – Bunga sakura. Tema artistik yang sangat umum di Jepang.

seinen – Sebuah genre manga yang menarik bagi pria dewasa. Laki-laki setara dengan josei.

sensei – Seorang guru atau master.

sentai – Superhero Jepang. Juga mengacu pada pahlawan militer; di Barat, Hercules dan G.I. Joe sama-sama termasuk dalam kategori sentai.

shibari – Perbudakan Jepang, melibatkan ikatan tali yang diangkat menjadi bentuk seni yang rumit dan terspesialisasi.

shinigami – Malaikat kematian Jepang, dalam mitologi. Setara dengan "malaikat maut" Barat, meskipun shinigami adalah seluruh kelas entitas dan bukan hanya satu.

shojo – Sebuah genre manga yang menarik bagi wanita dan gadis muda. Yang lebih muda setara dengan josei.

shonen – Sebuah genre manga yang menarik bagi pria dan anak laki-laki muda. Biasanya cerita aksi dan petualangan.

shotacon – Versi Jepang "cinta anak laki-laki," penggambaran anak laki-laki muda dalam konteks erotis. Lolicon versi laki-laki.

sukeban – Seorang gadis nakal atau pemberontak.

cokelat – Akhiran yang berarti karakter yang digunakan sebagai maskot untuk suatu produk. Misalnya, karakter yang digunakan untuk mewakili sistem operasi komputer yang berbeda adalah "OS-tans."

tsundere – Seorang wanita yang secara bergiliran agresif dan menyendiri, dan manis dan menawan.

Yakuza – Geng dan gangster Jepang. Kejahatan terorganisir. Setingkat dengan Mafia Barat.

yandere – Seorang penguntit psikotik. Sebuah genre manga / anime Jepang yang menggambarkan orang-orang yang pemalu dan pendiam yang menjadi sasaran obsesi seseorang, yang akhirnya berubah menjadi kasar dan kasar, bahkan mungkin membunuh.

yaoi – Manga / anime Jepang yang menggambarkan laki-laki homoseksual tetapi ditujukan untuk wanita. Di Barat, jika Anda membuat fiksi terutama untuk "homo hags," itu akan disebut yaoi.

yuri – Seorang lesbian, atau seni yang menarik atau menggambarkan wanita gay.

Devilman OVA Vol.1 – The Birth Review

Ringkasan

Devilman menceritakan kisah Akira Fudou seorang siswa sekolah menengah biasa. Dia mendapat kejutan dalam hidupnya ketika mantan teman sekelasnya, Ryou Asuka muncul entah dari mana menyelamatkannya dan pacarnya, Miki Makimura dari pengganggu dengan menarik pistol pada mereka. Ryou memberitahu Akira rahasia yang gelap.

Ayah Ryou melakukan bunuh diri setelah dirasuki setan. Ayahnya meninggalkannya sepucuk surat yang mengatakan untuk mengalahkan invasi setan yang datang dari neraka, Anda harus menjadi iblis sendiri. Ryou menunjukkan Akira topeng kuno iblis dan Akira yang memakainya. Akira memiliki visi waktu ketika iblis menguasai bumi dan manusia tidak ada.

Setelah melawan serangan oleh beberapa setan, Ryou memberitahu Akira bahwa dia harus dirasuki setan untuk mengalahkan iblis. Ryou mengatakan kepada Akira karena dia murni hati dia bisa menahan setan mengendalikan pikirannya, tetapi jika iblis mengambil alih maka dia harus melakukan bunuh diri.

Mereka menuruni lift ke klub malam yang juga merupakan ritual iblis dan hampir semua orang dirasuki. Akira Fudou segera menjadi kerasukan setan yang dikenal sebagai Amon. Amon adalah dewa perang di neraka dan diberkati dengan kekuatan dan kekuatan luar biasa. Akira menjadi Devilman dan memiliki kontrol penuh atas kekuatannya sehingga ia dapat menyelamatkan umat manusia.

Bagian Tinjauan Devilman OVA Vol.1

Devilman adalah anime yang pertama kali saya tonton pada pertengahan tahun 90-an ketika saya memesan anime saya melalui katalog mail order dari Central Park Media.

Central Park Media mendistribusikan banyak anime berorientasi dewasa pada format VHS dan Laserdisc ke pasar Amerika Utara pada masa itu. The Devilman OVA adalah salah satu dari banyak judul dewasa kekerasan yang dilisensikan di Amerika pada saat itu.

Itu juga ditampilkan di Jaringan Kabel Sci-Fi ketika mereka digunakan untuk memiliki maraton anime. Devilman Vol.1 The Birth agak aneh tentang bagaimana plot sederhana, namun efektif dimainkan.

Terlepas dari pembukaan aneh dan adegan singkat di mana Ryou dan Akira diserang oleh beberapa iblis sejak dini. Mayoritas episode OVA ini adalah drama yang didorong dialog. Kekerasan dan darah tidak benar-benar datang sampai adegan klub.

Ada beberapa ketelanjangan yang melibatkan hanya berkedip payudara, tetapi tidak ada seks di dalamnya. Kualitas animasinya bagus untuk saat ini. Devilman The Birth OVA fitur warna yang hidup di seluruh. OVA memiliki referensi mitologi dan alkitabiah.

Musik yang dimainkan di klub pada akhirnya sangat keren. Mungkin terdengar murahan bagi sebagian orang, karena ini adalah rock yang dikendalikan gitar 80-an. Saya telah menyaksikan kedua bahasa Jepang asli dengan teks bahasa Inggris dan versi yang dijuluki.

Versi bahasa Inggris yang dijuluki memiliki aktor suara yang buruk. Kekerasan di akhir OVA sangat berantakan seperti irisan Akira, pukulan, dan air mata memisahkan semua iblis di klub. Mengharapkan banyak darah dan darah kental di klimaks yang kacau.

Dua karakter Akira dan Ryou sangat keren. Saya terutama menyukai pintu masuk Ryou. Dia baru saja keluar dari hutan dengan beberapa musik menghantui gelap bermain di latar belakang. Anda tidak tahu apakah dia baik atau jahat.

Setan-setan di Devilman semuanya memiliki desain unik yang menakutkan bagi mereka. Beberapa dari mereka terlihat lebih asing daripada setan. Iblis yang ditampilkan dalam Episode OVA ini bergabung dengan hewan atau manusia untuk menjadi lebih kuat.

Akira Fuduo terlihat badass sebagai Devilman, sang anti-hero. Lambatnya kecepatan untuk bertindak mungkin membuat beberapa orang menjauh.

Itu menjadi jauh lebih baik dengan episode OVA berikutnya, Devilman Vol.2 Demon Bird. Kekerasan, kengerian, dan intensitas muncul beberapa tingkat sebagai Devilman dalam perjuangan untuk hidupnya. Anime Devilman bukan untuk anak-anak karena berisi kekerasan grafis, bahasa yang kuat, dan ketelanjangan serampangan.